『光が死んだ夏』キスシーンの真相を徹底解説！よしきとヒカルの関係性

2025年7月にアニメ化され、Netflix世界配信で大きな話題を呼んでいる『光が死んだ夏』。モクモクれん氏が描く青春サスペンスホラーは、「このマンガがすごい！2023」オトコ編で堂々の第1位を獲得し、累計300万部を突破する大ヒット作品となりました。

そんな本作を視聴・読了した多くのファンが気になっているのが、主人公・よしき（辻中佳紀）と、親友の姿をした謎の存在・ヒカルの関係性です。特に「キスシーンは本当にあるの？」「二人は恋愛関係なの？」「BL作品として楽しんでいいの？」といった疑問が、SNSやファンコミュニティで活発に議論されています。

確かに、二人の距離感は通常の友情とは明らかに異なります。顔を近づけるシーン、見つめ合う瞬間、そして「好き」という言葉――。これらの描写が読者や視聴者の心を揺さぶり、「もしかして次のページ（シーン）でキスするのでは？」という期待を抱かせるのです。

この記事では、『光が死んだ夏』におけるキスシーンの有無、よしきとヒカルの関係性の真相、そして作品のBL要素について、原作漫画とアニメ版の両方を踏まえて徹底的に解説します。

この記事を読めば、『光が死んだ夏』の魅力がさらに深く理解でき、作品を何倍も楽しめるようになるはずです。それでは、まず誰もが気になる「キスシーンの真相」から見ていきましょう！

『光が死んだ夏』のキスシーンは何話？

結論から言います。『光が死んだ夏』には、よしきとヒカルの間にキスシーンは一切存在しません。2025年11月時点で発売されている原作漫画最新7巻まで、そしてアニメ版全12話を通して、唇と唇が触れ合うような直接的な身体接触は描かれていないのです。

では、なぜこれほど多くのファンが「キスシーンがあるのでは？」と検索し、議論するのでしょうか。その答えは、モクモクれん氏の卓越した演出技術にあります。作者は「描かないことで描く」という高度な表現手法を駆使し、読者の想像力を最大限に刺激しているのです。

実際に原作を何度も読み返した多くのファンが「あのシーンで絶対キスしたはず」と確信しながらも、ページを戻って確認すると明確な描写がないことに驚きます。この絶妙な「錯覚」こそが、本作の大きな魅力の一つとなっています。

原作1巻から7巻まで明確なキスシーンは存在しない

原作漫画では、よしきとヒカルが極めて近い距離で向き合うシーンが複数回登場します。特に印象的なのは、ヒカルがよしきの寝顔を見つめるシーン、二人が見つめ合う場面、そしてよしきが「好きだよ、光」と告白するシーンです。

これらの場面では、二人の顔が数センチの距離まで接近し、読者は「次のコマでキスするのでは？」と期待します。しかし、作者は絶妙なタイミングでカメラアングルを変えたり、次のシーンに移行したりすることで、直接的な描写を巧みに回避しているのです。

原作コミックスを所有している読者の多くが、特定のページを何度も見返しています。しかし、どれだけ注意深く確認しても、キスの瞬間は描かれていません。それでも「確かにあのシーンでキスしたように感じる」という印象が残るのは、モクモクれん氏の演出力の証明といえるでしょう。

最新7巻では、よしきとヒカルの関係性がさらに深まり、二人の「つながり」を利用した新展開が描かれています。この巻でも親密なシーンは登場しますが、やはりキスシーンは存在しません。作者は意図的にこの一線を越えない選択をしているようです。

アニメ版でも直接的な描写は一切なし

2025年7月から放送が開始されたアニメ版でも、状況は同じです。CygamesPictures制作、竹下良平監督の手により美しく映像化された本作ですが、キスシーンは追加されていません。

アニメ化の際には、原作にないオリジナルシーンが追加されることもあります。そのため一部のファンは「アニメでキスシーンが追加されるのでは？」と期待していました。しかし、放送された全12話を通して、そのような描写は一切ありませんでした。

むしろアニメ版では、原作の雰囲気を忠実に再現することに注力しています。竹下良平監督は「夜のクラゲは泳げない」でも繊細な心理描写に定評がある監督です。『光が死んだ夏』でも、二人の微妙な距離感や曖昧な関係性を、過度に説明的にならず、視聴者の想像力に委ねる演出を選択しています。

声優陣の演技も素晴らしく、小林千晃さん（よしき役）と梅田修一朗さん（ヒカル役）は、言葉にならない感情を声だけで表現しています。特に沈黙のシーンでの呼吸音や、微妙な声のトーンの変化が、二人の複雑な関係性を見事に伝えているのです。

Netflix世界独占配信により、海外のファンも本作を視聴していますが、彼らの間でも「キスシーンの有無」は大きな話題となっています。文化的背景が異なる視聴者でも、二人の関係性の特殊さと親密さを感じ取っているようです。

キスしそうに見える7つの匂わせ演出

『光が死んだ夏』がここまで話題になっている理由の一つは、モクモクれん氏の神がかった「匂わせ」演出にあります。キスシーンは存在しないのに、読者や視聴者が「確かにキスしたように見えた」と錯覚してしまう――これは偶然ではなく、計算し尽くされた演出技術の賜物なのです。

ここでは、読者を翻弄する7つの演出技法について、具体的に解説していきます。これらの技法を理解することで、作品の魅力がさらに深く味わえるはずです。

コマの間隔を空けて「間」を作る心理的演出

漫画において「間」は非常に重要な要素です。モクモクれん氏は、重要なシーンの前後でコマの間隔を意図的に広げることで、読者に「何か重大なことが起きるのでは？」という期待感を抱かせます。

通常、漫画のコマは規則的に配置されますが、本作では二人が接近するシーンになると、突然コマとコマの間に余白が生まれます。この余白が、読者の心理的な「待ち時間」を作り出し、緊張感を高めるのです。

例えば、よしきとヒカルが見つめ合うシーンでは、最初のコマで二人が向き合い、次のコマまでに通常の2倍ほどの余白があります。読者はこの余白の間に「次のコマでキスするかもしれない」と想像を膨らませてしまうのです。実際には次のコマで別のシーンに移行しているのですが、脳内で「キスシーン」を補完してしまった読者は、そのイメージを強く記憶に残します。

この技法は、映画の「タメ」の演出に似ています。重要なシーンの前に沈黙や間を作ることで、観客の期待値を最大限に高める手法です。モクモクれん氏は、この映像的技法を漫画に見事に応用しているといえるでしょう。

顔を寄せ合う距離感が生む緊張感

本作では、よしきとヒカルが異常に近い距離で会話するシーンが頻繁に登場します。通常の友人関係では考えられないほどの近距離――わずか数センチの距離で見つめ合う二人の姿は、読者に強い緊張感を与えます。

心理学的に、人間には「パーソナルスペース」という概念があります。親密な関係にある人物以外が45センチ以内に入ると、人は無意識に緊張や不快感を覚えます。しかし、恋人や家族などの親密な関係では、このスペースはさらに狭まり、15センチ以内の「密接距離」まで許容されます。

よしきとヒカルの距離は、まさにこの「密接距離」なのです。顔と顔の距離が10センチ以下になるシーンも珍しくありません。この距離は、通常キスをする直前の距離と同じです。だからこそ読者は「今キスするのでは？」と感じてしまうのです。

特に印象的なのは、ヒカルがよしきの寝顔を見つめるシーンです。ヒカルの顔がよしきの顔の真上に位置し、その距離はわずか数センチ。読者は「このまま顔を近づければキスできる距離」だと無意識に認識します。しかし、作者はその一線を越えることなく、次のシーンに移行します。この「一線を越えない」絶妙なバランスが、読者の欲求不満と期待感を同時に高めているのです。

背景トーンで二人だけの世界を表現する技法

漫画における背景処理は、そのシーンの雰囲気を決定づける重要な要素です。モクモクれん氏は、よしきとヒカルの重要なシーンで、背景をトーンで落とすことにより、二人だけの閉じた世界を表現しています。

通常のシーンでは、教室や山、村の風景など具体的な背景が描かれています。しかし、二人が接近する重要なシーンになると、背景の描き込みが意図的に減り、代わりにグラデーショントーンや単色の背景が使用されるのです。

この技法により、読者の視点は二人のキャラクターだけに集中します。周囲の世界が消え去り、よしきとヒカルだけが存在する空間――これはまさに恋愛漫画でキスシーンの前に使われる典型的な演出です。だからこそ読者は「これはキスシーンの前触れだ」と無意識に期待してしまうのです。

アニメ版でも、この演出は効果的に再現されています。重要なシーンでは背景がぼかされ、二人の表情だけが鮮明に映し出されます。音響面でも周囲の環境音が小さくなり、二人の呼吸音だけが強調されることで、親密な空間が演出されています。

視線の動きで読者の期待を誘導する巧みさ

モクモクれん氏は、キャラクターの視線の動きを巧みに操ることで、読者の期待を誘導しています。特に効果的なのが、よしきの視線がヒカルの唇に向けられる瞬間の描写です。

人間が相手とキスをする直前、無意識に相手の唇を見るという行動心理があります。作者はこの心理を熟知しており、意図的にキャラクターの視線を唇に向けさせることで、「キスする直前」の雰囲気を作り出しているのです。

例えば、ある重要なシーンでは、よしきの視線がヒカルの目から唇へと移動します。この視線の動きを追った読者は「よしきがキスしようとしている」と解釈します。しかし、次のコマでは視線が外れ、別の展開へと移行します。この「期待させて裏切る」演出が、読者の記憶に強く残るのです。

アニメ版では、この視線の動きがさらに効果的に表現されています。静止画である漫画とは異なり、アニメでは視線の移動をリアルタイムで追うことができます。よしきの瞳がゆっくりとヒカルの唇に向かう数秒間、視聴者は息を呑んで見守ることになります。

「次のページで何が起こるか」への期待値の最大化

漫画において、ページをめくる瞬間は最も重要な「引き」のタイミングです。モクモクれん氏は、この「ページめくり」の特性を最大限に活用し、読者の期待値を極限まで高めています。

具体的には、重要なシーンをページの最後のコマに配置し、「続きは次のページ」という状況を作り出します。例えば、右ページの最後のコマで二人が顔を近づけ始め、左ページをめくると――という展開です。

読者は右ページの最後のコマで「次のページでついにキスするのでは？」と期待しながらページをめくります。しかし、左ページでは別のシーンが始まっていたり、時間が経過していたりします。この「期待の裏切り」が、かえって強い印象を残すのです。

心理学では、期待が満たされなかった時の方が、満たされた時よりも記憶に残りやすいという「ザイガルニク効果」が知られています。モクモクれん氏の演出は、まさにこの心理効果を利用していると考えられます。

描かないことで描く演出の極致

「描かないことで描く」――これは漫画や映像作品における最高峰の演出技法です。モクモクれん氏は、キスシーンを直接描かないことで、かえって読者の想像力を刺激し、より強い印象を残すことに成功しています。

もし実際にキスシーンを描いてしまえば、それは確定した「事実」となり、読者の解釈の余地はなくなります。しかし、描かないことで、読者それぞれが自分なりの解釈をすることができます。「あのシーンでキスしたのでは？」「いや、していない」という議論自体が、作品への関心を高める要因となっているのです。

この手法は、古典的な映画技法である「省略の美学」に通じます。重要なシーンをあえて直接描かず、その前後だけを見せることで、観客の想像力に委ねる――ヒッチコック監督などが好んで使った技法です。

『光が死んだ夏』では、この技法が見事に機能しています。キスシーンを描かないからこそ、読者は何度も作品を読み返し、「本当にキスしていないのか？」を確認します。この「再読」を促す力こそが、本作が長く愛される理由の一つなのです。

モクモクれん氏のBL作品経験が活きる距離感表現

モクモクれん氏は、本作の連載前に「コミックジーン」で「ピリオド」という短編BL作品を発表しています。また、プロトタイプ版の『光が死んだ夏』も、もともとはPixivに投稿された「創作BL」タグ付きの作品でした。

これらのBL作品制作の経験が、『光が死んだ夏』における同性同士の微妙な距離感の表現に活かされています。BL作品では、二人の関係が「友情」から「恋愛」へと変化していく過程を繊細に描くことが求められます。その過程での曖昧さ、もどかしさ、そして一線を越えるかどうかの緊張感――これらを表現する技術は、BL作品で培われるものです。

『光が死んだ夏』は公式にはBL作品ではありませんが、二人の関係性の描き方にはBL作品的な繊細さが確実に反映されています。特に、「言葉にしない感情」「触れそうで触れない距離」「視線で語る関係性」といった要素は、BL作品の得意とする表現技法です。

作者がBL作品の経験を持つからこそ、『光が死んだ夏』は青春ホラーという枠組みの中で、これほど繊細で曖昧な関係性を描くことができているのです。そして、その曖昧さこそが、多くの読者を魅了し続ける最大の理由となっています。

『光が死んだ夏』はBL？

『光が死んだ夏』を読んだ・視聴した多くの人が抱く疑問が「これってBL作品なの？」というものです。よしきとヒカルの関係性が通常の友情を超えているように見えることから、BL（ボーイズラブ）作品として受け取られることも少なくありません。しかし、公式の見解と作品の実態は、もう少し複雑なのです。

公式ジャンルは「青春サスペンスホラー」として分類

KADOKAWA公式および出版元の見解では、『光が死んだ夏』は「青春サスペンスホラー」として分類されています。書店でも女性向けホラー漫画のコーナーに配架されており、BLコーナーには置かれていません。

アニメ版の公式サイトでも、作品紹介では「青春ホラー作品」と明記されています。Netflix上でのジャンル分類も「アニメ」「ホラー」「青春」であり、「BL」や「ロマンス」のタグは付いていません。

作者のモクモクれん氏も2022年7月のツイートで、「光が死んだ夏は何のジャンルの漫画なのか？と混乱している人をよく見かけるのですが、私もよく分からないで描いています。読んだ人それぞれに好きに受け取って貰えたら嬉しいと思っています」と述べています。

このコメントから分かるのは、作者自身がジャンルを厳密に定義することを避けているという点です。作品を特定のジャンルに押し込めるのではなく、読者それぞれの解釈に委ねる姿勢を取っているのです。実際、本作にはホラー要素、サスペンス要素、青春要素、そして恋愛的要素が絶妙なバランスで混在しており、単一のジャンルで語ることは困難です。

プロトタイプ版はBLタグ付きの人外BL作品だった

興味深いのは、『光が死んだ夏』の原型となったプロトタイプ版の存在です。モクモクれん氏は商業デビュー前、Pixivに本作の原型となる作品を投稿していました。この投稿には「創作BL」タグが付けられており、明確に人外BL作品として発表されていたのです。

プロトタイプ版は現在削除されているため詳細は不明ですが、複数の証言から、現在の商業版よりもはるかに恋愛要素が前面に出た内容だったことが推測されます。おそらく、よしきとヒカル（当時は光）の関係性も、より直接的な恋愛関係として描かれていたのでしょう。

このプロトタイプ版の存在は、『光が死んだ夏』のルーツがBL作品にあることを示しています。作者自身、同性間の恋愛や曖昧な関係性を描くことに強い関心を持っていたことは間違いありません。

しかし、商業化の過程で作品のコンセプトは大きく変更されました。より幅広い読者層に受け入れられるよう、BL要素は大幅に薄められ、代わりにホラーとサスペンス要素が強化されたのです。この判断が、結果的に作品を大ヒットに導いたといえるでしょう。

商業化で意図的に薄められた恋愛描写

商業化に伴い、恋愛描写は意図的に「ブロマンス」程度に抑えられています。ブロマンスとは「Brother」と「Romance」を組み合わせた造語で、男性同士の深い友情や絆を指す言葉です。恋愛関係には至らないものの、通常の友情を超えた特別な関係性を表現する際に使用されます。

よしきとヒカルの関係は、まさにこのブロマンスの範疇に収まっています。確かに二人の距離感は異常に近く、よしきの光への想いは恋愛感情のように見えます。しかし、作品内で二人が恋人同士として扱われることは一切なく、性的な描写も皆無です。

この絶妙なバランスが、『光が死んだ夏』の最大の特徴といえます。BL作品として楽しむこともできるし、純粋に友情の物語として読むこともできる。あるいは、ホラー作品として人間と人外の関係性に焦点を当てることもできる。この「多層的な読み方ができる」という特性が、幅広い読者層から支持される理由なのです。

モクモクれん氏は過去に「ピリオド」という本格的なBL作品を描いており、BL作品を描く能力は十分に持っています。それにもかかわらず『光が死んだ夏』でBL要素を控えめにしたのは、明確な戦略的判断だったのでしょう。この判断により、BL作品に抵抗がある読者も本作を手に取ることができ、結果的に300万部という大ヒットにつながったのです。

ファンの間で議論される受け攻め問題！ヒカル×よしきが王道な理由

『光が死んだ夏』は公式にはBL作品ではありませんが、ファンの間ではBL的な楽しみ方も広く受け入れられています。特にSNSや二次創作の場では、「攻め」「受け」という配置についての議論が活発です。ここでは、ファンがどのように作品を解釈し、楽しんでいるかを見ていきましょう。

公式にはカップリング設定はないが二次創作で人気

まず明確にしておくべきは、公式設定としてよしきとヒカルは恋人関係ではなく、攻め受けの配置も存在しないということです。これはあくまでファンの二次創作的な解釈であり、楽しみ方の一つです。

しかし、作品が持つ曖昧な関係性が、ファンの想像力を大いに刺激しているのも事実です。SNS上では「#ヒカよし」「#よしヒカ」といったカップリングタグが使用され、それぞれの解釈に基づいたファンアートやファンフィクションが投稿されています。

BL作品のファン文化では、キャラクター同士の関係性を自分なりに解釈し、二次創作として表現することが一般的です。『光が死んだ夏』のように公式にBL作品ではない作品でも、キャラクター間に特別な関係性が描かれていれば、ファンはそれをBL的に楽しむことができます。

重要なのは、これがファンの自由な解釈であり、公式設定を否定するものではないという点です。作者のモクモクれん氏も「読んだ人それぞれに好きに受け取って貰えたら嬉しい」と述べており、多様な解釈を歓迎する姿勢を示しています。

ヒカルの積極性とよしきの受け身的態度

ファンの間で「ヒカル×よしき」(ヒカルが攻め、よしきが受け)という配置が主流となっている理由の一つは、二人のキャラクター性にあります。

ヒカルは常に積極的です。よしきに対して物理的に接近し、「好き」という感情を率直に表現し、行動も直接的です。人間的な遠慮や羞恥心がないため、その行動は非常にストレートで、時に大胆にすら見えます。

一方、よしきは基本的に受け身的です。ヒカルの行動に驚き、戸惑い、時には拒絶しようとしながらも、最終的には受け入れてしまいます。感情を内に秘め、自分から積極的にアプローチすることは少なく、むしろヒカルの行動に振り回される立場です。

BL作品の「攻め」「受け」は、必ずしも性的な役割分担だけを指すわけではありません。関係性における主導権の所在、感情表現の積極性、キャラクターの性格的特徴なども考慮されます。この観点から見ると、積極的なヒカルと受け身的なよしきという組み合わせは、自然な配置に感じられるのです。

キャラクター性から自然に導かれる配置

キャラクターの外見的特徴も、ファンの解釈に影響を与えています。ヒカルは黒髪で、時に不気味さを感じさせる雰囲気を持ちます。一方、よしきは茶髪で、より人間的な温かさや脆さを感じさせる外見です。

BL作品では、しばしば「暗い髪色×明るい髪色」「ミステリアス×普通」といった対比がカップリングの魅力となります。ヒカルとよしきの組み合わせも、この伝統的な対比構造に当てはまります。

また、二人の身長差や体格差も、ファンの解釈に影響を与えている可能性があります。作中の描写を見ると、二人の体格はほぼ同じですが、ヒカルの方がやや高身長に描かれているように見える場面もあります。この微妙な差が、「ヒカルが上、よしきが下」という印象を強化しているのかもしれません。

BL作品として楽しむファンの解釈の自由

最後に強調したいのは、『光が死んだ夏』をBL作品として楽しむことは、完全に個人の自由であり、正当な楽しみ方の一つだということです。

作品を自分なりに解釈し、二次創作を通じて表現することは、ファン文化の重要な要素です。公式設定を尊重しつつ、自分の解釈を加えて作品を楽しむ――これは創造的な活動であり、作品への愛情表現でもあります。

ただし、他のファンの解釈を尊重することも同様に重要です。BL的に楽しむファンもいれば、純粋にホラー作品として楽しむファンもいます。友情の物語として読むファンもいるでしょう。これらすべての楽しみ方が正しく、共存できるのです。

『光が死んだ夏』の魅力は、このような多様な解釈を許容する懐の深さにあります。公式が明確な答えを示さないからこそ、ファン一人一人が自分なりの解釈を持ち、それを楽しむことができるのです。

『光が死んだ夏』に関するよくある質問

『光が死んだ夏』について、ファンから寄せられることの多い質問をまとめました。これから作品を楽しむ方も、すでにファンの方も、疑問の解消にお役立てください。

アニメ版には原作にないキスシーンがありますか？

いいえ、アニメ版にもキスシーンは追加されていません。

2025年7月から放送されたアニメ第1期（全12話）において、原作にないキスシーンは追加されていません。竹下良平監督は原作の雰囲気を忠実に再現することを重視しており、「描かないことで描く」という原作の演出哲学を尊重しています。

ただし、アニメならではの演出として、声優の息遣いや音響効果により、原作以上に親密な雰囲気は強化されています。二人が接近するシーンでの緊張感は、映像作品ならではの表現で見事に描かれています。

今後、アニメ2期やOVA、劇場版などが制作される場合、オリジナルシーンとしてキスシーンが追加される可能性はゼロではありません。しかし、原作の魅力を損なう可能性を考えると、その可能性は低いと予想されます。

よしきとヒカルは公式に恋人関係ですか？

いいえ、公式設定では恋人関係ではありません。

公式には、よしきとヒカルは「幼馴染」という関係性で紹介されています。作中で二人が恋人として扱われるシーンはなく、告白や交際の描写もありません。

ただし、二人の関係は通常の友情を超えた特別なものとして描かれています。よしきが光に抱いていた感情は恋愛感情に近いものでしたが、現在のヒカルに対しては「恋愛感情はない」と明言しています。

一方、ヒカルはよしきに「めっちゃ好き」と伝えていますが、これは人間的な恋愛感情とは異なる執着や依存に近い感情です。二人の関係は、恋愛でも友情でもない、定義不可能な特別なものなのです。

ファンの間では、二人をカップルとして楽しむ解釈も広く受け入れられていますが、それはあくまで個人の解釈であり、公式設定ではないことを理解しておく必要があります。

原作漫画は完結していますか？あと何巻で終わりますか？

いいえ、2025年11月時点で原作は連載中です。

『光が死んだ夏』は、KADOKAWA「ヤングエースUP」で連載中で、単行本は2025年7月時点で第7巻まで発売されています。作品はまだ完結していません。

作者のモクモクれん氏は2024年7月のツイートで、「実際折り返しに入ったかな？というくらいです。そんなに長いシリーズではないにしろ、まだまだ続く予定です」とコメントしています。

このコメントから推測すると、全10巻前後で完結する可能性が高いと考えられます。つまり、あと2～3巻程度で物語が完結するかもしれません。ただし、これはあくまで予想であり、実際の完結時期は作者の構想次第です。

物語は「3部構成」とされており、現在は第2部または第3部に入っていると考えられます。最新7巻では、物語の核心に迫る重要な展開が描かれており、クライマックスに向けて加速している印象です。

完結を待ってから一気読みしたい方も、リアルタイムで追いかけたい方も、それぞれの楽しみ方ができます。ただし、完結までにはまだ1～2年程度かかる可能性があるため、気長に待つことをおすすめします。

『光が死んだ夏』キスシーンの真相まとめ

ここまで『光が死んだ夏』のキスシーンの真相と、よしきとヒカルの複雑な関係性について詳しく解説してきました。最後に、重要なポイントをまとめておきましょう。

キスシーンについて
原作漫画最新7巻まで、そしてアニメ版全12話を通して、よしきとヒカルの間に明確なキスシーンは存在しません。しかし、モクモクれん氏の巧みな「匂わせ」演出により、多くの読者・視聴者が「キスしたように見えた」と錯覚するのです。コマの間隔、距離感、背景処理、視線の動きなど、7つの演出技法が読者の想像力を最大限に刺激しています。

BL要素について
『光が死んだ夏』の公式ジャンルは「青春サスペンスホラー」であり、BL作品ではありません。しかし、プロトタイプ版がBLタグ付きで投稿されていた経緯や、作者のBL作品制作経験から、同性間の繊細な関係性描写には定評があります。商業化で恋愛要素は薄められましたが、その分多様な解釈が可能になり、より幅広い読者に受け入れられる作品となりました。